Fiction/Théâtre : Il ne faut pas mettre de didascalies dans vos textes, mais des phrases de narration.
Ex : "
Tom -baissant le regard- :" mais "
Tom baissa le regard et répondit :"
Il faut écrire un minimum de narration et des descriptions, sinon on ressent de l'ennui dans votre fiction/os. Si vous n'écrivez que des dialogues et deux phrases de narration, c'est du théâtre plus une fiction.
L'orthographe, premier problème des fictions :Je vous conseille d'écrire sur Word (ou autre logiciel possédant une correction orthographique) il sauvegarde le texte et limite les dégâts sur les fautes, mais il
n'a pas toujours raison pour les fautes ! Si vous avez des doutes chercher sur internet ou dans le dictionnaire.
Le vocabulaire :Trouver des
synonymes, ne répéter pas quinze fois le même mot et surtout éviter d'utiliser des mots du langage de la rue (sauf en cas d'exception dans les dialogues).
La demande de commentaires :L'auteur n'a pas à demander une centaine de commentaires pour celui qui le mettra aura un lien et une trentaine de commentaires sur son blog. Car ce ne sera pas pour leur fiction qu'elles ont des commentaires. Je suis totalement contre cette façon de procéder, si vous avez beaucoup de lecteurs demandez en une certaine quantité de sorte que chacun en mettent deux à cinq, tout dépend du lecteur.
La présentation de l' en-tête :♣ Auteur : nom ou pseudo (facultatif)
Base : (si la fiction tourne autour d'un film, d'une chanson, ou d'une célébrité)
Personnages : Nom et/ou âge et/ou les caractères
Genre : (voir lexique
ici)
Note : (préciser si vous postez régulièrement ou non)
♣ Ecrire un résumé ou un prologue pour que le lecteur se fasse une idée de ce qu'il va lire.
La présentation du texte :Les couleurs : Évitez-les ou si vous ne savez pas vous en passer : les couleurs qui sont trop claires, les dégradés, et si vous en mettez (conseil : le moins possible) n'en mettez pas 10 différentes pour chaque personnages. Ça bloque la lecture.
Pour le reste, les couleurs ne sont qu'une gène dans la lecture (des fois illisibles) et une preuve d'un mauvais auteur qui n'est pas capable d'écrire - par Elle.
Les smileys ou émotionnes : Sont TRES déconseillé, surtout aux sujets abusifs. C'est un récit pas une conversation msn (moi je ne peux m'en empêcher quelques fois mais pas plus de smileys que de mots hein !).
Dialogues : Il faut mettre des tirets à chaque changement de personnages, il n'y a pas besoin de guillemets. Éviter toutefois les dialogues inutiles ou de style théâtral. Ne pas mettre de didascalies
*1.
La construction de l'histoire : Faire un scénario ou des notes au brouillon est bien si vous avez peur d'être perdu dans vos idées ou de perdre ce qui vous semble essentielle. Il faut que se soit cohérent, par exemple si un texte qui vous situe à un lieu de travail ne doit pas changer dans le chapitre d'après en lieu de chambre (sauf s'il y a une précision telle que : "une fois rentré" ou je ne sais quoi).
Travailler le fond de vos personnages et leurs personnalités, il ne suffit pas de leurs faire penser des conneries du genre « mince, je crois que je l'aime ! » au bout d'une semaine, c'est stupide et si vous réfléchissez, pour feriez ça dans votre vie ?! Essayez de leur faire ressentir des émotions, des pensées aussi pourquoi pas, soyez un minimum réaliste.
Vous pouvez changer l'univers et vous lancer dans le fantastique, l'horreur ou du Hétéro au yaoi-yuri et vise vers ca , mais n'oublier pas la conception de vos personnages.
*1
Didascalie : Indications scéniques données par l'auteur, accompagnant le texte d'une œuvre théâtrale.